iCOON café

Expo DOLF VERLINDEN : THE SKY AND THE SEA

8 September 2023 to 20 October 2023 at Off Hook, an artist run project space for contemporary art and exhibitions in Groningen.

Dolf Verlinden (Schiedam, 1960) graduated from Academie Minerva in Groningen in 1984. In his lively compositions, Dolf Verlinden explores space both within the frame and outside it. Lines, grids and geometric patterns divide the image and seem to want to unbound her. Borders and edges of the artwork are therefore up for discussion.

More information: www.offhook.nl

Radio: Krijn de Koning bij 'Nooit meer slapen'

Krijn de Koning is kunstenaar en maakt beelden en installaties voor specifieke plekken. Zijn werk is te zien in internationale musea, galerieën en in de openbare ruimte. Voor het project SPEEL! van CrossArts maakte hij Het Speelhuis dat in een groen doolhof van hennep in Breda staat. Femke van der Laan gaat met Krijn de Koning in gesprek.

Nooit meer slapen - Krijn de Koning / VPRO

VOID by Satijn Panyigay

This September Satijn Panyigay's book VOID will be published by Hartmann Books (Germany). It can already be ordered in advance on their website.

The accompanying exhibition will be on show from Friday 8 September until Saturday 30 September at BlueKnowledge Art Collection’s art space.

More information about the book, the book-launch and the accompanying exhibition

SPIELEREI - Judith Bloedjes en Geert Keuter

Met Geert Keuter deze zomer tijdens een Artist in Residence in Apeldoorn/Altastenberg drie leporellos in een kleine oplage gemaakt, gevuld met ons en individueel werk. Dit n.a.v. de gezamenlijke tentoonstelling Interval in Museum iCOON Hoek van Holland. Er zijn tevens zelfgeschreven Haiku’s in opgenomen.
Te zien en te koop onder andere tijdens de aanstaande Kunstroute in Leiden 23 & 24 september.

Exhibition Ruben van der Scheer en Maartje van den Noort

Cirkels & Floralen
17 juli - 1 oktober
Summertime and we are going to exhibit; Maartje and Ruben. We not only share life together but also have a shared love for form, composition and colour. We express this in our own practice as visual artists. This summer, Nathalie Cassee invited us together for an exhibition in the Katoendrukkerij in Amersfoort, a historical gem located in De Volmolen directly connected to the iconic Koppelpoort.

More information

Explore "Robert Mangold: A Survey 1981–2008"

Robert Mangold's first exhibition at Pace Gallery in London—and his first solo show in the UK in 12 years—features significant paintings spanning three decades of his career, tracing pictorial developments by one of the most esteemed artists of the 20th and 21st centuries. This film showcases Mangold’s lifelong balancing of shape, line, and color, by exploring a selection of paintings on view that epitomize the conceptual and aesthetic rigor of his six-decade career, while also demonstrating the artist’s enduring will to challenge definitions of painting.

Volg: @0000vertrekpuntnul

Om te volgen op instagram: @0000vertrekpuntnul - hedendaags minimalisme.

Vlemmings: "In 1958 ontstond in Duitsland een radicaal nieuwe kunststroming Zero: 'Zero is stilte, Zero is het begin'. In 1960 kreeg dit in Nederland een vervolg met de Nul-beweging, met bekende kunstenaars als Jan Schoonhoven, Henk Peeters, Armando, Jan Henderikse en Herman de Vries.
De Nul-beweging noemde zichzelf ‘anti-schilderkunstig’ en werd gekenmerkt door:
• Monochromie
• Herhaling
• Serialiteit
• Directheid van materiaalt

Met Nul als vertrekpunt heeft de kunst zich sedertdien verder ontwikkeld in een richting die Hedendaags Minimalisme genoemd kan worden.
Binnen LKG de Ploegh heeft zich een groep kunstenaars verenigd die werk maakt dat (bewust of onbewust) in het verlengde ligt van wat de Nul-beweging in gang heeft gezet. De werken zijn geïnspireerd door de vormtaal van de Nul-beweging."

Fan van Dom Hans van der Laan: Een huis voor de geest

Dom Hans van der Laan - Een huis voor de geest
tentoonstelling do 12 okt 2017 - zo 14 jan 2018
DE SINGEL - International Arts Centre

Fan van Dom Hans van der Laan: Huis Naalden

Huis Naalden, ontworpen en gebouwd in 1978-1982, is één van de topmonumenten van de ‘Bossche School'-architectuur uit de tweede helft van de 20ste eeuw, een stroming in de Nederlandse architectuur die ook internationaal erkenning heeft gekregen. Het huis werd ontworpen door Dom Hans van der Laan (1904-1991), grondlegger van de Bossche School.
De pater-architect Dom Hans van der Laan heeft een klein, maar prachtig oeuvre nagelaten. Het huis in Best is zijn enige woonhuis in Nederland. Huis Naalden werd ontworpen kort nadat pater Van der Laan zijn architectuurtheorie ‘De Architectonische Ruimte' had gepubliceerd. Het ontwerp is een statement van Van der Laan over hoe een woonhuis gebouwd zou moeten worden en van zijn opvattingen over maat, vorm en ruimte op basis van het 'plastische getal'. Van der Laan noemde het ontwerp ‘een proeve van architectonische ruimte'.
Huis Naalden breekt geheel met de Nederlandse woonhuistypologie. Het is gebouwd als een compositie van volumes rondom een binnenhof. Het bestaat uit vier bouwdelen: een zaal (woonkamer), een langsvleugel (slaapkamers, keuken en sanitaire voorzieningen), een open galerij (die tevens als garage dienst kan doen) en een tuinmuur. Samen vormen ze de besloten binnenhof. In een fonteintje in de gang staat de inscriptie ‘het buiten in de ban van het binnen', een bondige typering van het huis.

Video MINIMALISM | Art Movement

This video is about the Minimalism Art Movement that took place in NYC around the 1950s-70s. It provides the basic gist of the movement and some of the most critical ideas that shaped it. Some of the artists talked about are Donald Judd, Sol LeWitt, Carl Andre, Robert Morris, Frank Stella, Anne Truitt, Jackson Pollock, and John McCracken.

De imaginaire ruimte van Guus Koenraads

‘Rust, ruimte en balans’ is het credo van beeldend kunstenaar Guus Koenraads uit Beek en Donk. Dat vind je terug in zijn werk, maar ook in de inrichting van zijn huis, in de exposities die hij inricht en in zijn atelier. Hij vertelt niet alleen over zijn werk, maar ook over zijn leven en hoe hij van een expressieve schilderstijl tot geometrische abstractie kwam.

Lees het hele artikel op Brabant Cultureel; digitaal podium voor kunst en cultuur

Fan of Thomas Demand

Vlemmings: "Thomas Demand is a German Conceptual artist known for his illusionistic photographs of intricate, three-dimensional models sculpted entirely from paper.
Though Demand titles his works with unassuming, descriptive names like Scheune (Barn), the places he reconstructs are often based on politically or historically significant locations.
The uniform material and slight flaws of the image’s miniature objects are usually the only way a viewer encountering Demand’s photographs up close may even notice that scene is, in fact, made of paper.

Born in 1964 in Munich, Germany, he went on to study sculpture with Fritz Schwegler at the Künstakademie Düsseldorf, where he encountered the photographers Bern and Hilla Becher along with some of their most noted pupils, Andreas Gursky and Candida Höfer.

Demand always destroys his models after he photographs them, creating a further air of mystery to his practice. Demand lives and works between Los Angeles, CA and Berlin, Germany."

Rupert Hartley: "I really like his work also, listened to a good interview recently: The Architecture Foundation | Scaffold Podcast by Matthew Blunderfield. " - @ruperthartley

CONTACT

LOCATIE

TOEGANGSPRIJZEN

OPENINGSTIJDEN